EQ del Scheps Omni Channel: mejor sonido

Aprende a ecualizar con el módulo EQ del Waves Scheps Omni Channel y saca el mejor sonido de cada pista de tu mezcla.

En el video de arriba te muestro cómo usar el ecualizador del Waves Scheps Omni Channel, el que yo considero el mejor plugin de la historia. Prácticamente contiene todo lo que puedes necesitar para una mezcla, o al menos el 80% de las herramientas que vas a usar en el día a día. Esta es la parte número cuatro de la serie donde vamos analizando cada módulo, así que si aún no has visto las sesiones anteriores, te recomiendo darles una vuelta antes de seguir.

Por qué me gusta tanto este ecualizador

Algo que valoro muchísimo de este EQ es que no es gráfico. Al no ver curvas ni figuras en pantalla, te obliga a enfocarte 100% en el sonido, en qué es aquello que realmente estás escuchando. Con un ecualizador paramétrico normal estás viendo un montón de curvas y formas que, al menos a mí, me distraen bastante. Aquí solo tienes tus oídos y la herramienta, y eso te empuja a sacar lo mejor posible de cada pista.

Además, la emulación de ecualización analógica que hace suena muy bien. Yo lo he usado prácticamente con todo: bombos, baterías completas, tarolas, voces, guitarras y bajos. Incluso lo he ocupado para masterizar y da muy buenos resultados. Es un EQ que resuelve casi cualquier situación.

Cómo suena en un bombo (kick)

Para la demostración lo tengo insertado en el track del bombo. Si escuchas la pista con solo el preamp, sin nada más, ya suena decente. Pero al activar el ecualizador le da cierto énfasis muy interesante que cambia por completo el carácter del kick. Ese es justo el objetivo: que cada pista se escuche con más intención dentro de la mezcla.

Las cuatro bandas del ecualizador

Es un ecualizador de cuatro bandas, cada una con su propio interruptor de encendido y apagado, para que actúe solo cuando tú quieras. Vamos a desglosar los controles.

Banda de altos

• Selector de frecuencia: puedes moverlo exactamente a donde quieras. Si das doble clic, escribes la frecuencia exacta (por ejemplo, 8,000 Hz).
• Ganancia: subes o bajas el nivel en esa frecuencia.
• Tipo de curva: puedes trabajar como un shelf que actúa de derecha hacia izquierda, es decir, elevas y todas las frecuencias de ese punto hacia arriba se ven afectadas. O puedes elegir otra forma que hace un énfasis justo donde tienes la frecuencia elegida, al inicio del rango, lo que le da un sonido un poco distinto.
• Control P: te permite elegir qué tan enfocada quieres la curva. Es equivalente al factor Q de otros ecualizadores: entre más pequeño es el número, más grande es la curva, así que afecta más frecuencias y el efecto es mucho mayor.

Banda de medios

Funciona igual: la enciendes o apagas, eliges la ganancia y la frecuencia exacta donde quieres estar. Lo que cambia son las curvas. Por un lado tienes un notch, un triángulo cerrado que te permite actuar de forma muy enfática. Por otro, una curva más amplia que afecta un rango mayor de frecuencias, y también puedes ponerla en modo P para definir tú el tamaño de la curva. En la práctica, la mayoría del tiempo te vas a mover entre esas dos, que son las más utilizadas.

Segunda banda de medios

La siguiente banda parte aproximadamente de los 350 Hz y es prácticamente idéntica a la de medios, solo que trabaja en otro rango de frecuencia. Mismos tipos de curva, misma lógica; simplemente te da otra zona del espectro para afectar.

Banda de graves (low)

Finalmente tenemos la parte más baja del espectro. Aquí tienes el mismo tipo de forma que en los altos, pero a la inversa: donde tienes seleccionado el rango de frecuencia, todo lo que está hacia la izquierda empieza a alterarse según dónde estés parado. Es muy claro cómo aparece cierto énfasis en los graves, y si cambias el tipo de curva el resultado es distinto. Ideal para darle cuerpo o control a los graves de tu mezcla.

El truco del solo por banda

Una función que realmente puede ser muy útil es el solo de cada frecuencia. Al activar ese botón, escuchas en solo únicamente la banda que estás trabajando, lo que te permite identificar con exactitud qué rango estás afectando dentro del track. Cuando no estás seguro de dónde vive el problema o la magia de una pista, esto te ahorra muchísimo tiempo de prueba y error.

Un norte para las frecuencias

Todo el tema de las frecuencias puede ser confuso al principio, y es normal: a veces no sabemos cuáles suenan mejor para cada elemento. Por eso, para acelerar tu aprendizaje, descarga gratis mi Referencia de EQ y Compresión con una tabla track por track: bombo, tarola, voces, toms, guitarras y bajos. Ahí viene en qué rangos conviene aumentar o disminuir, además de algunos parámetros de compresión que seguramente te van a servir para tener un punto de partida claro.

Lleva tu mezcla al siguiente nivel

Dominar un ecualizador como el del Scheps Omni Channel es solo una parte del rompecabezas. Si quieres entender de raíz cómo tomar decisiones de EQ, compresión y balance para que tus mezclas suenen profesionales, te invito a mi Curso de Mezcla Profesional, donde vemos paso a paso el proceso completo con ejemplos reales.

Y si prefieres empezar por los fundamentos y llevarte todo el camino de la producción musical en un solo lugar, échale un ojo a mi libro "Producción Musical: De Cero a Máster". Nos vemos en el siguiente video.